En estos días tengo muy presente el recuerdo de mi padre, que murio por estas fechas hace unos años. Recuerdo la última vez que estuvimos juntos, lo que hablamos y lo que nos reímos. Le gustaba la música y quiero dedicarle este fantástico tema "Song for my father" del admirado pianista Horace Silver, al que aprovecho para felicitar ya que el próximo 2 de septiembre cumple 80 años. "Song for my father" da título al gran álbun que fué grabado en el año 1964 en los estudios de Blue Note, contando con grandes músicos: Joe Henderson y Junior Cook al saxo, Carmell Jones y Blue Mitchel trompetas, Teddy Smith y Gene Taylor bajos, Roger Humphries y Roy Brooks a la batería.
Después de la exitosa carrera de Horace Silver con los Jazz Messenger junto al baterísta Art Blakey graba este gran álbum, con el que surge una de las obras maestras del hardbop.
Toda la obra de Horace Silver rezuma esquisitez a pesar de que sus composiciones tienen multiples facetas, desde la orquestal a la vocal, desde la acústica a la eléctrica. Sus colaboraciones con Miles Davis, Jay Jay Johnson, Art Farmer y por supuesto junto a Art Blakey confirman su enorme contribución al jazz.
Este verano ha llegado a mis manos este precioso disco lleno de música mediterránea, pasada por el filtro del piano clásico de Paolo Paliaga y a la que la batería de Gigi Biolcati da perfumes de África y el bajo de Dino Contenti aporta modernidad. Este trío acustico es una respuesta contemporanea a la integración del jazz clásico con la música popular.
Duende.
El disco contiene once temas de los cuales diez están compuestos por Paolo Paliaga y uno por Gigi Biolcati, que estan impregnados de cosmopolitismo e introspección a partes iguales.
Este es el segundo disco de Alboran Trío, el primero en el 2006 fué Melteni, ambos en el sello ACT.
Me han llamado de la librería Totem para decirme que el libro que había pedido podía pasar a recogerlo y ahora tengo entre las manos una de esas pequeñas joyas literarias, llena de asombro por la vida, de música y de verdad; el libro de poemas "La herencia invisible" de Sebastián Mondejar, Editorial Calambur, finalista del I Premio Internacional de poesía Los Odres de la Fundación López Rejas. Este poeta y músico ha conseguido conmoverme con sus palabras, sentimientos y la musicalidad de su poesía.
Su verso luminoso y vital ...
"La vida es tan potente, que la muerte
es pura anécdota, discreto asentimiento."
"la vida es de quien vive."
está lleno de pistas; sobre la felicidad ...
"Volver, vivir, amar, ¿que más quiere la vida?"
"Mientras miro las nubes, soy feliz.
Las nubes dan volumen a este cielo
que gira, en su apariencia, inalcanzable."
sobre la naturaleza; los ríos...
"No desembocan.
Los ríos, en el mar,
siguen su cauce."
sobre las olas y el mar...
"Pentagramas de espuma
que el sol hace más blanca;
partituras de luz
que a un tiempo el mar compone e interpreta",.
"Si hay un dios para el mundo,
ese dios es el mar."
sobre la tierra y la lluvia...
"Y en la tierra desnuda y dolorida
por bruscos bocados de las máquinas
reconozco la casa que no existe;
su higuera, su palmera rebosante,
su parra protectora y su aljibe encalado."
"LLueve,
Y parece que llueve sobre la tierra.
Un aroma de olvido late intenso en el aire."
Sebastián Mondejar nos hace partícipes de forma natural, sin afectación, del amor por sus hijos...
"Me vales solo tú, tesoro único;
la vida en ti, tan viva, tan ardiente.
Me importas solo tú,
tan libre en tu inocencia y hermosura."
por sus padres...
"Nuestra herencia no es nuestra.
Está en nosotros.
No somo herederos.
Somos la herencia misma."
por sus amigos...
"Porque sé que has llorado escuchando el misterio,
provocando el milagro que nació de tus manos,
hoy soy más tú que ayer, soy más aún nosotros,
y derramo mi llanto en el mar que nos une."
por su ciudad...
"La vida se abre paso por sí sola
en la vieja ciudad que nos cobija.
Al fin y al cabo, la ciudad no es nuestra;
más bien nosotros le pertenecemos."
... y por supuesto por Charles Mingus,
"El agua emana viva, como a impulsos
que insuflan a la noche movimiento
y a mi espíritu el clima más propicio
mientras conduzco oyendo Changes One
y Changes Two, de Mingus,
que es la banda sonora de mi vida."
... por el tiempo, al que Sebastián Mondejar considera su aliado,
"Envejecemos, pero hay días
en que sucede lo contrario.
Y sé que hay algo en mí
que jamás envejece;
como este sentimiento
de conciencia de mí desde que existo;
como esta sensación
de existir desde siempre."
Este libro, en mi opinión, es su personal canción de amor, un antídoto contra la tristeza y la mala sombra. Un ofrecimiento de amistad a sus lectores,
"I Remember Clifford" es uno de los grandes temas compuestos por saxofonista y compositor Benny Golson, al que tuvimos en Ceuta el 14 de noviembre de 1.998 y que nos ofreció un concierto casi en la intimidad y en el que no faltó este tema, tal vez su más famosa composición, un estandar del jazz.
Roy Hargrove con la Gizzy Gillespie All Star Big Band
Y efectivamente, escuchar este tema me hace recordar al gran trompetista Clifford Brown, a quien está dedicado, quien murió a los 26 años en un estúpido accidente de tráfico, como todos, cuando se dirigía a recoger su nueva trompeta a la fábrica donde la había encargado. Su muerte supuso la pérdida para el jazz de una prometedora carrera músical que quedó inexplorada. Clifford Brown, junto con el baterista Max Roach,formó un fecundo quinteto del que surgió, entre otros, el magnífico disco "Study in Brown" en el que participaron también Richie Powell (p), hermano de Bud Powell y que murió en el mismo accidente que Clifford, Harold Lands(st) y George Morrow (b). Sírvete un delicioso "Study in Brown"
Salif Keita, nacido en 1948, en Mali es un reconocido cantante y compositor. Descendiente directo del fundador del Imperio de Mali, Sundiata Keita (sigloXII), fue marginado por su familia y apartado de su sociedad por ser albino y trovador, oficio poco apropiado para un hijo de la nobleza mandinga. En 1984 Keita se trasladó a Paris para alcanzar a una mayor audiencia. Su música combina ritmos tradicionales de África e influencias occidentales, siendo la improvisación uno de los rasgos caraterísticos de sus directos. A nivel instrumental también se ve reflejada esta combinación, con la inclusión de yembes, koras, saxofones, guitarras y sintetizadores.
Keita ha triunfado como uno de los grandes cantantes africanos, su voz tiene reminiscencias ancestrales donde cabe la tristeza, la fiesta, el amor o la soledad. Ha conseguido su sueño de montar un estudio de grabación en Bamako (Mali) donde produce a nuevos músicos africanos.
Tiene publicados quince discos y cuenta con numerosas colaboraciones con músicos como Joe Zawinul, Waine Shorter, Richard Bona, Santana, Steve Hillage, Cesárea Évora, Toumani Diabaté, Manu Dibango... Gran aficionado al flamenco, participó en la Bienal de Flamenco de Sevilla en 2006, donde llevó su concierto M´Bemba y se echó unos "cantesitos" memorables con Diego el Cigala. Ese mismo año participó en el Festival Pirineos Sur, acompañado de Tony Allen que fue baterista de Fela Kuti que decía de él que equivalía a cinco bateristas y cuando Tony Allen dejó el grupo fue sustituido por cuatro bateristas que tocaban a la vez...
